ADIÓS, MR. BERLANGA

* El fallecimiento de Luis García Berlanga me sorprendió de viaje, pero como muchos de vosotros yo también sentí que se iba uno de los grandes maestros del cine español. Son tantos y tan buenos los momentos que nos ha ofrecido con su cine a lo largo de los años que es imposible elegir alguno, pero yo quiero recordarle aquí con una de mis escenas favoritas de "El verdugo" (1.963), aquella en la que unos guardias civiles en barca alteran la visita turistica del verdugo (a su pesar) y familia a las Cuevas del Drach. Humor berlanguiano en estado puro:

POST SOBRE "EL VERDUGO"

I want the world to stop (I want the world to stop)
Give me the morning (give me the understanding)
I want the world to stop (I want the world to stop)
Give me the morning, give me the afternoon
The night, the night

Let me step out of my shell
I'm wrapped in sheets of milky winter disorder
Let me feel the air again, the talk of friends
The mind of someone my equal

I want the world to stop…

Tinseltown has followed me from Tinseltown to
Grey adorable city by the docks
Girls will walk in moving air the sun hangs low the girls don’t care
As they paint themselves at dusk.

I want the world to stop…

Towns’ and cities’ populations up and grow
The workers move to the suburbs
In between I watch and go
I run along side rush hour traffic a prayer for every car

I want the world to stop…

I want to write a message to you
Everyday at 10 o clock in the evening
Yellow pearl my city is
This is your art this is your Balzac your Brookside and your Bach

BELLE & SEBASTIAN

* Estos días no paro de escuchar esta canción del nuevo album de Belle & Sebastian, "Write about love", que os recomiendo a todos. Feliz fin de semana.

EL CASO PASOLINI

Esta semana he leído un curioso libro que os recomiendo, "El caso Pasolini. Crónica de un asesinato", editado con exquisito gusto por GalloNero, a medio camino entre el comic y el reportaje de investigación. En poco menos de 100 páginas, el ilustrador Gianluca Maconi, rinde un justo homenaje a la figura del poeta y cineasta Pier Paolo Pasolini, cuyo salvaje asesinato, cometido en la madrugada del 2 de Noviembre de 1.975 (hace 35 años ya), convulsionó a la sociedad italiana del momento.

Muchos de los detractores del polémico artista, aprovecharon las oscuras circunstancias que rodearon su muerte (cometida presuntamente por un menor de edad llamado Pino Pelosi, único culpable condenado por la Justicia italia en la actualidad, al que Pasolini había recogido de una céntrica plaza de Roma horas antes), así como su condición de gay, para ensuciar su imagen y su memoria.

Reconstruyendo las horas anteriores a su asesinato, que incluyen una entrevista realizada por el periodista Furio Colombo el mismo día de su muerte, y repasando las actas del proceso, en las que se ponen de manifiesto las contradicciones de las declaraciones de Pelosi, y la sospecha de que en el crimen intervinieron al menos dos personas más, aún sin identificar.



"Ante todo, hemos perdido a un poeta… es una pérdida irreparable para sus amigos, para quienes lo estimaban, para el pueblo italiano. Con él hemos perdido un testigo constante de las contradicciones de nuestro teimpo, que trataba de provocar reacciones activas y benéficas en el cuerpo inerte de la sociedad italiana. Los trágicos y angustiosos detalles de su muerte, que nos obsesionan, son la imagen de un país que necesita profundos cambios."

Emocionadas palabras del escritor Alberto Moravia en el funeral de su amigo Pasolini.

Por último os dejo con esta escena de "Caro Diario", en la que Nani Moretti acude en moto al lugar donde Pasolini fue asesinado. La música es de Keith Jarrett.

OTRO POST SOBRE PASOLINI:

* EL GRITO

HOJAS DE OTOÑO

"El otoño es la estación preferida de los conversos. Detrás del cobrizo manto de las hojas, bajo el oro que comienzan a taladrar invisibles gusanos, mensajeros del invierno y el olvido, es más fácil sobrevivir a las nuevas obligaciones que agobian a los recién llegados a una fresca teología. Hay que desconfiar de la serenidad con que estas hojas esperan su inevitable caída, su vocación de polvo y nada. Ellas pueden permanecer aún unos instantes para testimoniar la inconmovible condición del tiempo; la derrota final de los más altos destinos de verdura y sazón. Hay objetos que no viajan nunca. Permanecen así, inmunes al olvido y a las más arduas labores que imponen el uso y el tiempo. Se detienen en una eternidad hecha de instantes paralelos que entretejen la nada y la costumbre. Esta condición singular los coloca al margen de la marca y la fiebre de la vida. No los visita la duda ni el espanto y la vegetación que los vigila es apenas una tenue huella de su vana duración."

ALVARO MUTIS



* Los cuadros son del pintor norteamericanto Albert Bierstadt.

OTROS POST OTOÑALES:

* EL OTOÑO SE ACERCA

CHET BAKER "Autumn leaves"

PARECIDOS RAZONABLES (3)

Ayer viendo, una vez más, "El cazador" (1.978)de Michael Cimino me topé con una de esas escenas que te recuerdan inevitablemente a otra. En este caso el homenaje (involuntario o no) es el que hizo Ted Demme en su conocida "Beautiful girls" (1.996).

Dos grupos de amigos se reúnen en su bar de referencia. De pronto comienza a sonar un clásico incontestable ("Can´t take my eyes of you" (1.967) en el caso de la película de Cimino, "Sweet Caroline" (1.969)de Neil Diamond en el caso de la de Demme). Inevitablemente, acaban cantándola a coro, al principio tímidamente y luego a voz en grito. Es imposible ver ambas escenas sin que se te escape una sonrisa :).

* OTROS PARECIDOS RAZONABLES
PARECIDOS RAZONABLES
PARECIDOS RAZONABLES (2)
HOMENAJE
HOMENAJE (2)
CHAPINES DE RUBÍES

FEDERICO & GIULIETTA

«Giulietta es mi intérprete ideal, mi inspiradora, una presencia mágica en mi trabajo», dijo el director.

«Miente: siempre me he abstenido de poner un pie en el plató en las películas en las que yo no trabajaba, porque mi presencia no le agradaba», dijo la actriz.

«Giulietta es mi Beatriz», dijo el director, enviándole a su consorte una sonrisa dulce e hipócrita.

La actriz replicó: «La verdad es que nos hemos dividido las tareas: Federico reina soberano en el plató, yo en casa. Pero siempre me ha hecho pagar la soberanía que ejercito dentro de los muros domésticos. Yo nunca me he gustado a mí misma: soy una liliputense, tengo la cara redonda, el pelo hirsuto. Desde que preparaba "La strada" soñaba con que Federico me diera el rostro de la Garbo o de Katherine Hepburn, pero en vez de eso me volvió la cara más redonda, y el cabello más hirsuto, y me empequeñeció todavía más. Hizo de mí una punk ante litteram».

«Te hice más seductora que Jean Harlow y Marilyn Monroe», dijo el director.

Y la actriz contestó: «Como ustedes saben, Federico ama a las mujeres monumentales, opulentas, fastuosas, pero yo, precisamente por ser diminuta y flaca, logré colarme entre aquellas estatuas vivientes escondida en los personajes de Gelsomina, Cabiria, Giulietta de los espíritus, Ginger, celebrando así mi venganza sobre él».

"Fellini, les cuento de mí." Conversaciones con Costanzo Costantini.

UN DÍA MEMORABLE

"Fue un día memorable, pues obró grandes cambios en mi. Pero ocurre así en cualquier vida. Imaginemos que de ella arrancáramos un día especial y pensemos en lo distinto que podría haber sido su curso. Deténgase el lector y piense por un momento en la larga cadena de hierro o de oro, de espinas o flores que, de no ser por la formación del primer eslabón en un día memorable, jamás le hubiese atado."

CHARLES DICKENS "Grandes Esperanzas"

* La canción es de Daniel Johnston, y su versión de Beck.

True love will find you in the end
You'll find out just who was your friend
Don’t be sad, I know you will,
But don’t give up until
True love finds you in the end.

This is a promise with a catch
Only if you're looking will it find you
‘Cause true love is searching too
But how can it recognize you
Unless you step out into the light?
But don’t give up until
True love finds you in the end.

ODA A LOS TRENES DEL SUR

Trenes del Sur, pequeños
entre
los volcanes,
deslizando
vagones
sobre
rieles
mojados
por la lluvia vitalicia,
entre montañas
crespas
y pesadumbre
de palos quemados.

Oh
frontera
de bosques goteantes,
de anchos helechos, de agua,
de coronas.
Oh territorio
fresco
recién salido del lago,
del río,
del mar o de la lluvia
con el pelo mojado,
con la cintura llena
de lianas portentosas,
y entonces
en el medio
de las vegetaciones,
en la raya
de la multiplicada cabellera,
un penacho perdido,
el plumero
de una locomotora fugitiva
con un tren arrastrando
cosas vagas
en la solemnidad aplastadora
de la naturaleza,
lanzando
un grito
de ansia,
de humo,
como un escalofrío
en el paisaje!

Así
desde sus olas
los trigales
con el tren pasajero
conversan como
si fuera
sombra, cascada o ave
de aquellas latitudes,
y el tren
su chisperío
de carbón abrasado
reparte
con oscura
malignidad
de diablo
y sigue,
sigue,
sigue,
trepa el alto viaducto
del río Malleco
como subiendo
por una guitarra
y canta
en las alturas
del equilibrio azul
de la ferretería,
silba el vibrante tren
del fin del mundo
como
si
se despidiera
y se fuera a caer donde
termina
el espacio terrestre,
se fuera a despeñar entre las islas
finales del océano.

Yo voy contigo,
tren, trepidante
tren
de la frontera:
voy a Renaico,
espérame,
tengo que comprar lana en Collipulli,
espérame, que tengo
que descender en Quepe,
en Loncoche, en Osorno,
buscar piñones, telas
recién tejidas, con olor
a oveja y lluvia...
Corre,
tren, oruga, susurro,
animalito longitudinal,
entre las hojas
frías
y la tierra fragante,
corre
con
taciturnos
hombres de negra manta,
con monturas,
con silenciosos sacos
de papas de las islas,
con la madera
del alerce rojo,
del oloroso coigue,
del roble sempiterno.

Oh tren
explorador
de soledades,
cuando vuelves
al hangar de Santiago,
a las colmenas
del hombre y su cruzado poderío,
duermes tal vez
por una noche triste
un sueño sin perfume,
sin nieves, sin raíces,
sin islas que te esperan en la lluvia.
inmóvil
entre anónimos
vagones.

Pero
yo, entre un océano
de trenes,
en el cielo
de las locomotoras,
te reconocería
por
cierto aire
de lejos, por tus ruedas
mojadas allá lejos,
y por tu traspasado
corazón que conoce
la indecible, salvaje,
lluviosa,
azul fragancia!

PABLO NERUDA

* Los próximos dos días los voy a pasar metida en varios trenes de camino y de regreso al sur, así que nada mejor que este poema para iniciar mi viaje. Los cuadros, "Trenes de noche" y "Soledad", son del pintor neorrealista belga PAUL DELVAUX.

5 AÑOS DESCONVENCIDA

Cuando empecé a escribir en este blog, allá por 2.005, pensé que no duraría más de unos pocos meses. Cinco años después no puedo sino estar agradecida a todos los que lo leéis cada día, ya sea en silencio (la mayoría) o bien dejando comentarios, por haberme ayudado a mantenerlo vivo.

El ritmo de post ha decrecido año a año (coincidiendo con el inevitable aumento de trabajo), como también lo ha hecho el número de comentaristas, pero me gusta mantener este pequeño rincón que tantas alegrías y buenos ratos me ha dado. Sin otra finalidad que compartir las pequeñas cosas de que disfruto cada día (una escena de una película, un fragmento de un libro, un poema o una canción) con todos vosotros, puedo decir que he sido especialmente afortunada con el intercambio que aquí se ha producido, post a post y comentario a comentario : muestra de ello son los cientos de referencias sobre cine, música y literatura que todos hemos aportado, también puedo decir que son muchos y muy buenos los amigos que he hecho y reencontrado a lo largo de estos años gracias al blog y añadir que al menos dos parejas ya estables se han conocido gracias a este espacio (no diré nombres, jejeje)... Definitivamente es un buen balance.

¡Gracias a todos!

SOLOMON BURKE

El pasado 10 de Octubre falleció , Solomon Burke, a quien tuve oportunidad de ver en el Festival de Jazz de San Sebastián en 2.006, como aquí os conté.

Os dejo con dos de las canciones más célebres de este gran cantante de soul, feliz fin de semana a todos.

ME ODIARÍA CADA MAÑANA

Ficha policial de Ring Lardner Jr.

"Una mañana de otoño de 1.947 declaré en Washington ante la Comisión del Congreso sobre Actividades Antiamericanas (HUAC) como involuntario experto en el problema "la influencia subversiva en el cinematógrafo". Conducía la sesión de aquel día el presidente de la comisión y congresista por Nueva Jersey J. Parnell Thomas, un ex corredor de seguros bajo y rollizo. (...)

- Tengo la impresión -repliqué a Thomas- de que usted pretende utilizar­me para desacreditar el Sindicato de Guionistas, y utilizar el Sindicato de Guionistas para desacreditar la industria cinematográfica, y menoscabar el ejercicio mismo de la libertad de expresión utilizando...

Iba a añadir algo sobre mi interpretación de la Primera Enmienda cuando volvió a interrumpirme.

-Déjese de impresiones-bufó Thomas-. Se le ha hecho una pregunta: ¿Es o ha sido usted miembro del Partido Comunista?

-Podría contestar-respondí- con la exactitud que usted me reclama, señor presidente...

- Se trata de una pregunta muy simple -continuó-. Cualquiera estaría orgu­lloso de contestarla; cualquier americano auténtico estaría orgulloso de contes­tar la pregunta «¿es ahora o ha sido en el pasado miembro del Partido Comunista?»; cualquier americano auténtico...

-Depende de las circunstancias -le dije-. Podría contestar, pero si lo hicie­ra me odiaría cada mañana.

- Abandone el estrado- ordenó. (...)

Fue mi primer (y tenía sobrados motivos para suponer que último)encuentro con el congresista Thomas. Tres años después, sin embargo, volvimos a toparnos como reclusos en la Prisión Federal de Danbury, Connecticut, donde yo cumplía una condena de un año por el delito de no responder satisfactoriamente a sus preguntas.

El uniforme azul de la cárcel colgaba con holgura del individuo maltrecho y sudoroso a quien vi cruzar el patio. Pese a llevar la misma ropa, pensé que yo tenía un aspecto algo más atildado tras ocho leves horas de actividad taquigráfica en la Oficina de Clasificación y Libertad Condicional. Su trabajo como encargado del gallinero, aunque no especialmente arduo, le mantenía toda la jornada bajo el sold e agosto. Había perdido bastante peso y su cara, tan lustrosa en nuestro encuentro anterior, estaba ahora muy cetrina y arrugada, por lo que parecía diez años más viejo. De todas formas lo reconocí, y él a mi, pero no hablamos. ¿Cómo podíamos retomar nuestra plática donda la habíamos dejado? Desde mi condena por desacato al Congreso en compañía de otros nueve guionistas y directores de Hollywood había perdido un recuros y el Tribunal Supremo se había negado a examinar las implicaciones constitucionales de nuestro caso.

Durante ese período, Thomas fue procesado por incluir a trabajadores inexistentes en la nómina de la administración y apropiarse luego de sus salarios."

RING LARDNER JR. "Me odiaría cada mañana. El Hollywwod de la caza de brujas."

* Estos días estoy disfrutando de las memorias de Ring Lander Jr. , uno de los "Diez de Hollywood" , ganador de dos Oscar al Mejor Guión Original por "La mujer del año" (1.942) y "M.A.S.H." (1.970).

J. Parnell Thomas

OTROS POST SOBRE LA CAZA DE BRUJAS DE HOLLYWOOD:

* LOS DIEZ DE HOLLYWOOD
* HOMBRES
* BUENAS NOCHES Y BUENA SUERTE

MANUEL ALEXANDRE

" Y finalmente Manuel Alexandre, que es el señorito madrileño de los 40, de los 50 y de los 60. A éste le han especializado en papeles de cojo y de castizo, pero el casticismo no lleva inevitablemente a la cojera, ni tampoco a la inversa. ¿Por qué no hace Alexandre más papeles? Será que en la vida española faltan cojos, faltan castizos o falta imaginación.

Alexandre es un profesional de la cojera castiza, que cojea mejor que nadie como Quevedo cojeaba en sus versos cojos porque le daba la gana. Alexandre, como Quevedo, está "entre cojo y reverencias". También juega al mus, al billar y a otros juegos de mesa. Es uno de aquellos de La Colmena que iban a los billares del Prado a ver posturas. Hoy ya no hace posturas ni juega a nada sino que hace el papel de parado cada día mejor. La última vez que le vi fue en el tanatorio enterrando a otro parado."

FRANCISCO UMBRAL "Tres hombres solos" artículo perteneciente a su columna en el diario El Mundo "Los placeres y los días", el 15 de noviembre de 2004.

* Con las palabras de Umbral quiero rendir homenaje aquí a este gran actor (no añado el adjetivo "secundario" que tanto se menciona en estos días, porque merecía por derecho propio ser llamado actor sin adjetivos).

FOR YOUR LOVE

For your love.
For your love.
For your love.
I'd give you everything and more, and that's for sure.
For your love.
I'd bring you diamond rings and things right to your door.
For your love.

To thrill you with delight,
I'll give you diamonds bright.
There'll be things that will excite,
To make you dream of me at night.

For your love.
For your love.
For your love.

For your love, for your love,
I would give the stars above.
For your love, for your love,
I would give you all I could.

For your love.
For your love.
For your love.
I'd give the moon if it were mine to give.
For your love.
I'd give the stars and the sun 'fore I live.
For your love.

To thrill you with delight,
I'll give you diamonds bright.
There'll be things that will excite,
To make you dream of me at night.

For your love.
For your love.
For your love.
For your love.

* Con este clásico interpretado por The Yardbirds (y la misma canción interpretada por su autor, Graham Gouldman) os deseo un feliz puente a todos.

POEMA

Tú eliges el lugar de la herida
en donde hablamos nuestro silencio.
Tú haces de mi vida
esta ceremonia demasiado pura.

"Los trabajos y las noches I" (1.965)

“Si me preguntan para quién escribo me preguntan por el destinatario de mis poemas. La pregunta garantiza, tácitamente, la existencia del personaje.

De modo que somos tres: yo; el poema; el destinatario. Este triángulo en acusativo precisa un pequeño examen.

Cuando termino un poema, no lo he terminado. En verdad lo abandono, y el poema ya no es mío o, más exactamente, el poema existe apenas.

A partir de ese momento, el triángulo ideal depende del destinatario o lector. Únicamente el lector puede terminar el poema inacabado, rescatar sus múltiples sentidos, agregarle otros nuevos. Terminar equivale, aquí, a dar vida nuevamente, a re-crear."

ALEJANDRA PIZARNIK

OTROS POST SOBRE PIZARNIK:

* MÁS ALLÁ DEL OLVIDO

* SUEÑO

* ALEJANDRA & JULIO

TONY CURTIS

Una de sus primeras aventuras en Hollywood tuvo lugar con la joven Marilyn Monroe.

- Por entonces tenía 19 años y un aspecto muy diferente al que más tarde tuvo. Tenía el pelo castaño rojizo y un tipito más bien del montón. Sus pechos aún no eran lo que llegaron aser, y tenía las piernas flacas, pero con el tiempo cambió. ¡Esta claro! Cuando terminó de aceptar que era una mujer de verdad, llegó a lo más alto en un santiamén. No había hombre en el mundo que se le resistiera. Si se encaprichaba de ti, ya podías darte por muerto. Estaba claro que había tenido una vida difícil. Con el tiempo me contó que había pasado por un orfanato, lo mismo que yo, y que su madre también era esquizofrénica. Yo la amaba. Y ella también a mí, pero ambos queríamos triunfar en el cine, y eso era lo único que nos importaba.

Tony se inspiró en Cary para su personaje en 'Con faldas y a lo loco' y luego se puso contentísimo cuando Grant elogió su interpretación.

-Lo mejor que me sucedió en la vida fue conocer personalmente a Cary Grant. Me metí en el mundo del cine porque quería ser como él. Eso era lo único que me importaba.


Su momento cumbre llegó en 1959, cuando actuó en 'Con faldas y a lo loco'.

- Una película perfecta. Diálogos buenísimos y actores de primera. Billy Wilder era un genio, y Jack Lemmon y yo nos entendíamos muy bien desde el principio, por muy distintos que fuéramos. Lemmon había estudiado en Harvard y era tan inteligente como refinado. Nos complementábamos.

* Entrevista concedida por Tony Curtis a Nicole Graydon en el año 2008.

PELÍCULAS DE TONY CURTIS COMENTADAS EN ESTE BLOG:

* CON FALDAS Y A LO LOCO
* LOS VIKINGOS
* EL ESTRANGULADOR DE BOSTON

IN MY LIFE

There are places I remember
All my life though some have changed
Some forever not for better
Some have gone and some remain
All these places had their moments
With lovers and friends I still can recall
Some are dead and some are living
In my life I've loved them all

But of all these friends and lovers
There is no one compares with you
And these memories lose their meaning
When I think of love as something new
Though I know I'll never lose affection
For people and things that went before
I know I'll often stop and think about them
In my life I love you more

Though I know I'll never lose affection
For people and things that went before
I know I'll often stop and think about them
In my life I love you more
In my life I love you more

THE BEATLES

* Esta canción, perteneciente al album "Rubber Soul" siempre ha sido una de mis favoritas del cuarteto de Liverpool.

ARTHUR PENN

"Arthur Penn estaba prácticamente escondido cuando Beatty lo llamó. Era un hombre de cuarenta y tres años, de complexión ligera y expresión seria, que había hecho sus pinitos en televisión en directo en los 50 y conseguido un notable éxito en el teatro. Llegó a Hollywood por primera vez en 1.956, a los estudios Warner, donde rodó "El zurdo", una historia de Billy el Niño con Paul Newman y un toque freudiano. Fue, para él, una experiencia terrible. Recuerda Penn: "Terminé de rodar y me dijeron: ¡Adiós!". El director le pasó lo que había filmado al montador, y transcurrieron unos meses hasta que Penn volvió a ver su película, en la primera mitad de un programa doble en un cine de Nueva York.

Después del fracaso de "Acosado" en 1.965, la carrera de Penn comenzó a caer en picado. Hollywood no era un lugar para intelectuales, al margen del talento que poseyeran, y Penn sufrió las humillaciones que eran el pan de cada día de muchos directores. Primero, Burt Lancaster, el protagonista de "El tren", lo echó del rodaje. Después, el productor Sam Spiegel le quitó "La jauría humana" en posproducción y la volvió a montar.

Penn tocó fondo, se pasó un año y medio sin hacer nada y fue en ese momento cuando apareció Beatty con "Bonnie and Clyde". Como el actor, Beatty estaba hambriento. "Beatty y yo teníamos la sensación de que éramos mejores de lo que habíamos podido demostrar."

PETER BISKIND "Moteros tranquilos, Toros salvajes"

Warren Beatty, Faye Dunaway y Arthur Penn durante el rodaje de "Bonnie and Clyde".

* Estaba preparando este homenaje al recientemente fallecido Arthur Penn cuando me he enterado de la muerte del gran Tony Curtis :(.

LA INVASIÓN DE LOS LADRONES DE CUERPOS

Hace casi dos semanas tuve la ocasión de disfrutar en pantalla grande, dentro de la retrospectiva que el Festival de Cine de San Sebastián ha dedicado este año al director Don Siegel, de todo un clásico de la Ciencia Ficción, "La invasión de los ladrones de cuerpos" (1.956).

Esta película, que está basada en la novela de Jack Finney del mismo nombre y ha sido adaptada a la gran pantalla hasta en tres ocasiones más, narra la historia de un médico de provincias, el Doctor Miles Bennell (Kevin McCarthy), que a su regreso de un congreso médico empieza a observar un raro fenómeno entre los habitantes de Santa Mira: muchos de sus pacientes se ven aquejados de un aparente fenómeno de histeria colectiva, manifiestan observar comportamientos extraños en sus familiares más cercanos, hasta el punto de sentir que son impostores. Una paciente llega a decirle respecto de su tío: "No hay ninguna emoción. Ninguna. Sólo la apariencia de ella. Las palabras, los gestos, el tono de voz, todo es igual que siempre, pero no el sentimiento."

El Dr. Benell en principio achaca estos casos a problemas de tipo psicológico en los paciente, pero pronto el misterio que se cierne sobre el pueblo se ve incrementado cuando un matrimonio le pide que acuda de urgencia a su casa una noche. Han encontrado lo que parece ser un cadáver, de desdibujadas facciones, pero que guarda un extraño parecido con el marido. Ayudado por este matrimonio y por una amiga de la infancia, y desconfiando ya del resto de los vecinos del pueblo, descubren la razón de estos comportamientos extraños: una invasión alienígena, que poco a poco se extiende entre la población, clonando a ciudadanos normales dentro de "vainas" gigantes.

Con relativamente pocos medios, pero ayudado del temor que causa lo desconocido (muchos quisieron ver en la misteriosa invasión un alegato anticomunista en plena Era MacCarthy, otros críticos precisamente opinan lo contrario, que las vainas representan el fascismo latente en muchas sociedades) y sobre todo de la estridente música de la compositora Carmen Dragon, Siegel consigue el efecto pretendido, aunque vista más de 50 años después a veces resulte un tanto naïf y sea inevitable verla sin que se te escape una sonrisa de vez en cuando.

SOBIBOR, 14 DE OCTUBRE DE 1943, 16 HORAS

"SOBIBOR, 14 DE OCTUBRE DE 1943, 16 HORAS" (2.001) es un documental de Claude Lanzmann que supone un apéndice necesario de su ya célebre documental sobre el Holocausto "Shoah" (1.985).

Durante el rodaje de "Shoah", Lanzmann entró en contacto con Yehuda Lerner, uno de los pocos supervivientes de la rebelión más exitosa acaecida en uno de los campos de exterminio nazis, Sobibor.

Lerner, que en 1.943 apenas contaba con 16 años de edad, primero cuenta a la cámara (su testimonio es de 1.979), su periplo antes de llegar a Sobibor, recorrido que le llevó por más de 7 campos de concentración distintos, de los que siempre lograba escaparse junto con un amigo, alentados ambos por su fuerte ansia de libertad:

LANZMANN: ¿Tan fácil era escaparse? .

LERNER: Para un hombre que quiere vivir, nada es difícil. En cuanto ví que en esos campos y en esas condiciones no era vida lo que me esperaba, me dije: no tengo nada que perder.

Resulta escalofriante el relato de su llegada al campo de Sobibor en tren, junto con prisioneros de guerra judíos del frente ruso. Al llegar a la estación de Chelm, un polaco que allí trabajaba le murmuró: "Escápense, los llevan a un campo para matarlos y quemarlos". Lerner repitió a sus compañeros de viaje lo que había dicho el polaco, pero nadie quiso creerle. "Nos podríamos haber evadido ahí mismo porque, para nuestras necesidades, habíamos hecho un gran agujero en el suelo del vagón. Pero no nos escapamos porque eso de que nos iban a matar y quemar nos pareció imposible. Nunca habíamos oído hablar de algo así"

De las 2.000 personas que llegaron en el convoy de aquel día, 80 fueron seleccionadas para trabajar en el campo (según les dijeron) y las otras 1.920 fueron llevadas directamente a los hornos crematorios del campo.



Alexander Perhersky, uno de los líderes de la revuelta, comentó de su primer día en el campo:

"Estaba sentado en una pila de troncos al aire libre de noche con Solomon Leitman, quien posteriormente se convirtió en mi principal comandante en el levantamiento. Le pregunté sobre el inmenso y extraño fuego encendido a 500 metros de nosotros, detrás de unos árboles, y sobre el desagradable olor en todo el campo. Me advirtió que los guardias prohibían mirar allí y me dijo que estaban quemando los cadáveres de mis camaradas asesinados que llegaron conmigo ese mismo día. No le creí, pero continué: Me dijo que el campo existía hacía más de un año y que casi todos los días llegaba un tren con dos mil nuevas víctimas que eran asesinadas en unas pocas horas. Dijo que alrededor de 500 prisioneros judíos (polacos, franceses, alemanes, holandeses y checoslovacos) trabajaban allí y que mi transporte fue el primero que trajo judíos rusos. Dijo que en este pequeño pedazo de tierra (no más de 10 hectáreas ó 0,1 km2), cientos de miles de mujeres, niños y hombres judíos fueron asesinados. Pensé en mi futuro. ¿Debería intentar escapar solo o con un pequeño grupo? ¿Debería dejar al resto de los prisioneros ser torturados y asesinados? Rechacé esta idea."

En ese mismo momento comenzó a forjarse el plan de huída: a las 4 de la tarde del 14 de Octubre de 1.943, 20 de los guardas de las SS que custodiaban el campo habían sido convocados en diferentes pabellones por los gremos judíos que allí trabajaban, con la excusa de trabajos de sastrería, orfebrería, etc...

En menos de diez minutos, los pocos prisioneros que estaban al tanto del plan de huída, entre ellos Lerner, armados con hachas asesinaron a los guardas. Como previamente habían cortado la electricidad del campo (dejando inservibles las alambradas que lo protegían) y los cables telefónicos, centenares de prisioneros no se lo pensaron dos veces y corrieron hacia la puerta del campo, si bien algunos de ellos murieron como consecuencia de los disparos de ametralladora del Brigada Frenzel.



La parte más escalofriante del documental es aquella en la que se lee la lista de llegadas al campo en tren y el número de víctimas que eran aniquiladas, día a día, hasta llegar a 250.000.

"Haber matado a un alemán que acababa de realizar cosas monstruosas, como exterminar a centenares de miles de personas, por supuesto que provoca una cierta alegría. Maté otras veces, después, como soldado, como combatiente. Pero aquello fue diferente porque no éramos dos bandos de hombres armados, no éramos ni siquiera humanos... ni sub-humanos". YEHUDA LERNER

PARECIDOS RAZONABLES (2)

Dos personas subiendo con determinación una escalera con un objeto iluminado en sus manos.

Ambas imágenes no tienen en común más que su puesta en escena, pero a mi el otro día, revisionando "La heredera" de William Wyler, basada en "Washington Square" de Henry James, no sé porqué me trajo a la mente la imagen de Cary Grant en "Sospecha", portando ese vaso de leche que Hitchcock confesó a Truffaut que estaba iluminado por un proyector.

Aprovecho para recomendaros a todos la interpretación de Olivia de Havilland en la película de Wyler, que le sirvió para ganar el Oscar a Mejor Actriz Principal en 1.949.



OTRO POST SOBRE PARECIDOS RAZONABLES:

PARECIDO RAZONABLE
CHAPINES DE RUBÍES

EL MEJOR MOMENTO DEL DÍA

Frescas noches de verano.
Las ventanas abiertas
Las lámparas encendidas.
Fruta en el frutero.
Y tu cabeza sobre mi hombro.
El momento más feliz del día.

El amanecer,
desde luego. Y ese momento
justo antes de comer.
Y las primeras horas
de la tarde.
Pero amo

estas noches de verano.
Más incluso, me parece,
que todos esos otros momentos.
El trabajo terminado por este día.
Y nadie que nos pueda alcanzar en ese momento.
Ni nunca.

RAYMOND CARVER

Cool summer nights.
Windows open.
Lamps burning.
Fruit in the bowl.
And your head on my shoulder.
These the happiest moments in the day.

Next to the early morning hours,
of course. And the time
just before lunch.
And the afternoon, and
early evening hours.
But I do love

these summer nights.
Even more, I think,
than those other times.
The work finished for the day.
And no one who can reach us now.
Or ever.

* La pintura es de WINSLOW HOMER y se llama "Summer night" (1.890)

SOLE PIZZA AMORE

Sole, pizza, amore, tupede
Sole, pizza, amore, tupede
Sole, pizza, amore, tupedetá
Padapadan tan-tan
Sole, pizza, amore, tupede
Sole, pizza, amore, tupede
Sole, pizza, amore, tupedetá

Hola, Paul, qué tal Londres
Con su torre y su reloj
Dime Paul, tomas siempre
Té con leche a five o’clock
Oye, Paul, per pergere te lo pido
Toma un tren y en pocas horas
Hasta Italia llegarás
Hay en ella tanto sole
Tanta pizza, tanto amore
Sole, pizza, amore caro Paul


Hola, Fritz, aún se toma la cerveza
Allá en Berlín
Oye, Fritz, hace un frío tan intenso
En tu ciudad
Oye, Fritz, por favor yo te lo pido
Toma un tren y en poco rato
Hasta Italia llegarás
En Italia hay tanto sole
Tanta pizza y tanto amore
Sole, pizza, amore caro Fritz



Hola, Pierre, todavía está en París
La torre Eiffel
Es verdad que hay apaches por la noche
En tu ciudad
Oye, Pierre, por favor yo te lo pido
Anda a pie y en pocas horas
Hasta Italia llegarás
En Italia hay tanto sole
Tanta pizza y tanto amore
Sole, pizza, amore caro Pierre

* Con esta simpática versión de las cantantes cubanas "Hermanas Benítez" (adoro su nombre artístico :), os quiero desear un buen fin de semana a todos. Esta semana ha sido de mucho estrés laboral y apenas he tenido tiempo para postear, espero que la semana próxima esto cambien. Os dejo aquí abajo con la canción original, del Quartetto Cetra.

MONTAUK

I stand as on some mighty eagle's beak,
Eastward the sea absorbing, viewing, (nothing but sea and sky,)
The tossing waves, the foam, the ships in the distance,
The wild unrest, the snowy, curling caps--that inbound urge and urge
of waves,
Seeking the shores forever.

WALT WHITMAN "From Montauk Point"

Estoy en pie, como en el pico de un águila gigantesca
Hacia el Este absorbo el mar, contemplo (nada más que el mar y el cielo),
Las olas impetuosas, la espuma, los navíos,
la agitación indomable, las crestas níveas, rizadas - el impulso incontenible
de las olas hacia tierra.
Las olas que buscan la costa eternamente.

SEPTEMBER GURLS

September gurls do so much
I was your butch and you were touched
I loved you well never mind
I've been crying all the time

December boys got it bad.
December boys got it bad.

September gurls I don't know why
how can I deny what's inside
even thought I keep away
maybe we'll love all our days.

December boys got it bad
December boys got it bad

When I get to bed
late at night
that's the time
she makes things right
ooh when she makes luv to me

September gurls do so much
I was your butch and you were touched
I loved you well never mind
I've been crying all the time

December boys got it bad.
december boys got it bad
december boys got it bad

BIG STAR

* Me apetece dar la bienvenida a Septiembre con esta preciosa canción del recientemente desaparecido Alex Chilton.


Versión de "The Bangles"

DREAMS

Hold fast to dreams
For if dreams die
Life is a broken-winged bird
That cannot fly.

Hold fast to dreams
For when dreams go
Life is a barren field
Frozen with snow.

Atrapa rápido los sueños
porque si los sueños mueren
la vida es como un pájaro con el ala rota
que no puede volar.

Atrapa rápido los sueños
porque cuando los sueños se van
la vida es un campo desierto
helado y cubierto de nieve.

LANGSTON HUGHES

* Canción "In dreams" de ROY ORBISON.

** Otros poemas de LANGSTON HUGHES:

NEGRO
YO TAMBIÉN SOY AMÉRICA
IN MY COUNTRY

*** Otros post sobre ROY ORBISON:

CRYINGLOVE HURTS
ROY & JOHNNY

LA GRAVEDAD

HOLLING: Maurice. No tengo nada que decirte, Maurice, pero te lo diré de todas formas.

MAURICE: ¿Cómo está ella?

HOLLING: Está muy bien. Te echo de menos, Maurice, echo de menos tu presencia. Creo que han dado vuelta las cosas.

MAURICE: La gravedad. Te mantiene firme en el suelo. En el espacio no hay gravedad, simplemente despegas del suelo y flotas por ahí. ¿Es así, Holling?

HOLLING: ¿Qué?

MAURICE: Estar enamorado.

* Con este precioso diálogo del Episodio Piloto de "Doctor en Alaska" sobre la amistad y el amor entre un viejo trampero y un astronauta retirado regreso al blog, después de un necesario descanso. Un saludo a todos.

** OTROS POST SOBRE "DOCTOR EN ALASKA":

DOCTOR EN ALASKA
LUCES DEL NORTE
ELECCIONES

CERRADO POR SANFERMINES

* Cerrado por San Fermin :).

HEAT WAVE

Whenever I'm with you
Something inside starts burning
and my heart's filled with fire

Stop this - it's got a hold on me
I said this ain't the way it's supposed to be

It's like a heatwave burning in my heart
I can't keep from crying
Tearing me apart

Whenever he calls my name
Sounds so soft sweet and plain
Right then, right there
I feel this burning pain
This high blood pressure's got a hold on me
I said this ain't the way love's supposed to be

It's like a heatwave burning in my heart
I can't keep from crying
Tearing me apart

Whenever I'm with you
Something inside starts burning
And my hearts filled with fire

Something's got me amazed
Don't know what to do
My head's in a haze

It's like a heatwave burning in my heart
I can't keep from crying
Tearing me apart

MARTHA & THE VANDELLAS

* Con esta deliciosa canción espero que aguantemos mejor la ola de calor. Os deseo un feliz fin de semana a todos.

LLUVIA

Cuando me ves así, con estos ojos
que no quieren mirarte,
es que al oírte hablar pienso en la lluvia
sin dejar de escucharte.

Porque tu voz, amiga, como el agua
rumorea el amor,
y pensando en la lluvia me parece mejor
que te escucho mejor.

JOSÉ PEDRONI




Apareces
La vida es cierta
El olor de la lluvia es cierto
La lluvia te hace nacer
Y golpear a mi puerta

CÉSAR MORO

* Fotogramas de "Los puentes de Madison" y de "Cuatro bodas y un funeral".

** Otros post sobre "Los puentes de Madison":

LOS PUENTES DE MADISON
FRANCESCA
QUERIDA FRANCESCA

*** Otros post sobre la lluvia:

BAJO LA LLUVIA
CARTA BAJO LA LLUVIA

SAM, "EL LEÓN"

(1)

Sonny: En este pantano no hay más que tortugas.

Sam: Por eso me gusta, para serte sincero. No me gusta limpiar pescado, ni comerlo, te pasas todo el día apartando espinas. Sólo vengo aquí por el paisaje. Hace un día demasiado bonito para estar en la ciudad. No creerías cómo ha cambiado esta tierra.

La primera vez que la vi no había ni una chumbera, ni un higo chumbo. Esta tierra era mía, ¿sabes?. La primera vez que bebió mi caballo aquí fue hace más de 40 años. Supongo que te traigo hasta aquí porque me pongo sentimental recordando los viejos tiempos. Los viejos tiempos... Solía traera aquí a una jovencita a nadar, hace más de 20 años. Fue después de que mi mujer perdiera el juicio. Mis hijos habían muerto. Supongo que ella y yo estábamos un poco locos y muy enamorados. Veníamos aquí a caballo y nadábamos desnudos. Un día quiso cruzar nadando a caballo de un lado al otro. Era una locura pero lo hicimos de todas formas. Ella apostó un dólar de plata a que me ganaba, y me ganó. Mi viejo caballo no quiso meterse en el agua. Ella siempre buscaba cosas para hacer de ese tipo, algo salvaje. Supongo que aún tendrá ese dólar de plata.

(2)

Sonny: Ahora nada es lo mismo. Nada ha ido bien desde que Sam, "El León", murió.

Lois: No, todo ha cambiado. Dios Mío. Me pongo triste si pienso en Sam. Tenía las manos muy bonitas.

Sonny: Supongo que a Ud. le caía bien, ¿no?. A todo el mundo le caía bien.

Lois: Deja que te diga que conmigo era distinto. Yo le quería. Y él a mí también.

Sonny: ¿Ud. era esa chica con la que iba a nadar al pantano?

Lois: ¿Así que te lo contó? Sí, era yo. Supongo que de no ser por Sam yo me lo habría perdido. Sea lo que sea. Habría sido una de esas mujeres que piensan que jugar al bridge es lo mejor que te ofrece la vida. ¡Oh, Sam, "El León"!. Nadie sabe de dónde sacó el apodo. Se lo puse yo. Una noche se me ocurrió. Él estaba encantado. Yo sólo tenía 22 años entonces. ¿Te imaginas?. Es horrible. Es horrible conocer sólo a un hombre en tu vida que sabe lo que vales. Es horrible. Yo he buscado. No sabes cuándo.

Sonny: Bueno, ahora sé por qué le gustaba a Sam.

PETER BOGDANOVICH "The last picture show" (1.971)

* OTROS POST SOBRE LA PELÍCULA:

THE LAST PICTURE SHOW
LA ÚLTIMA SESIÓN