BIRD

El miércoles empecé la mañana escuchando jazz, simplemente abrí la ventana y comenzaron a llegar hasta mi habitación las notas de un saxofón desde el conservatorio de música que está en frente de mi casa , preludio de la película que vería esa noche, basada en la vida del más grande saxofonista del Siglo XX : Charlie Parker.

“Bird” (1.988), fue dirigida por Clint Eastwood con toda la pasión de un entusiasta del jazz y del propio Charlie Parker, a quien Eastwood tuvo oportunidad de ver tocar en directo una vez. Forest Whitaker, en su primer papel protagonista, se mete de lleno en el personaje y ofrece una interpretación magistral.

Para afrontar este biopic, Eastwood tuvo muy en cuenta el asesoramiento de una de las personas que más cerca estuvo del célebre músico durante su vida y quizás quien más le llegó a conocer y comprender en todas sus circunstancias y problemas: su esposa y madre de sus dos hijos Chan Parker:

En la imagen: Clint Eastwwod, Chan Parker y su hija Kim en el set de rodaje.

De todas formas no nos encontramos ante el típico biopic, ya que Eastwood eligió no seguir un orden cronológico, y la acción se desarrolla entre flashbacks con el más trepidante ritmo de una melodía de jazz (y con una banda sonora excepcional que cuenta con melodías originales de Parker, incluida alguna inédita facilitada por su viuda) , tan bien hilados que consiguen hacernos llegar la historia con total facilidad.

Así seguimos a "Bird" Parker en sus inicios, en su ascenso a la fama, vemos como conoce a la mujer de su vida (Chan Parker) y cómo muchas otras se cruzan en su camino, asistimos al difícil aterrizaje del BeBop en la costa Oeste americana, y sobre todo somos testigos del descenso a los infiernos de Paker a causa de su adicción a las drogas. En el ambiente musical de aquella época era habitual que los músicos afrontaran las largas noches de trabajo con la "ayuda extra" no sólo del alcohol, sino también de pastillas, heroína, etc... Muchos fueron los músicos que se echaron a perder por esta causa, aunque la mayoría consideraba estos hábitos algo necesario para lograr la inspiración. En cualquier caso también era habitual el hostigamiento de la Policía a los artistas (ya que se sabía claramente los que eran adictos y no había posibilidad de fallo, siempre llevaban droga encima) , como bien relató Billie Holiday en sus memorias "Lady Day Sing The Blues" ,de las que hace tiempo os hablé, y Parker no se libró de ser internado en varios centros de salud mental por esta causa. La depresión en la que se sumió tras la prematura muerte de su hija Pree debida a una neumonía, y las varias úlceras sangrantes, una cirrosis aguda que padecía precipitaron el final de este gran intérprete.


"Las vidas de los americanos no tienen segundo acto". Esta célebre y teatral frase de F. Scott Fitzgerald (con la que Eastwood da comienzo a la película) es claramente aplicable a la excesiva vida de Parker, que llegó a su fin a la temprana edad de 34 años, a causa de un ataque al corazón. El forense, al ver su deteriorado cuerpo, lo tomó por el de un hombre de 64 años. Un temprano y triste final para un músico inolvidable.